Western Classical Culture & Christian Culture

Permanent URI for this collectionhttp://repository.kln.ac.lk/handle/123456789/2403

Browse

Search Results

Now showing 1 - 10 of 31
  • Item
    Excluding the divine from the explanations of cosmogony An analysis of the contribution of The Milesians
    (Faculty of Humanities, 2022) Jayasekara, I.K.
    Human’s earliest period in history had been awestruck by natural phenomena and the working of the universe. Greece was considered the cradle of Western civilization. They had sought peace and come to a compromise through beliefs connected to religion. As thoughts advanced, they became dissatisfied by this. The result was that men who began to think rationally started to find answers to the questions they faced excluding the involvement of the divine. The foremost person to present his ideas was Miletus. He was Thales. The second and the third to express themselves in the same context were Anaximander and Anaximenes, who was also from Miletus. The objective of this study is to trace if there is a connection between their ideas. Were they to be studied as separate philosophers or were they a part of a single process? Individual theories are examined with reference to the comments of the authors who later had examined them pitting them against the original fragments which are limited since they have not survived the test of time. Careful analysis show that the thoughts had emerged as a denial of the supernatural forces in solving the problem of becoming. Yet when the other two philosophers explored the alternative resolutions, they had gradually provided new suggestions of new possibilities. This is what is intended to explore in this study. The thoughts which started by rejecting religion seems to explore an affinity of the most important part in himself – the soul, and the primordial substance of the world process. The sense of justice , injustice and compensation and time limit. The question that arises is – are we to expect more in consequent thoughts that are to be explored later.
  • Item
    Judah and Benjamin : Evolving a Theology of Peace in Sri Lanka
    (Théologiques, 18(1), 217–240., Faculté de théologie et de sciences des religions, Université de Montréal, 2010) Wijesinghe, S.L.
    This article presents a Sri Lankan hermeneutic of the Joseph Story (Genesis 37-50) in relation to grassroots peacemaking in Sri Lanka. On a global scale, peacemaking at the grassroots level is a rare phenomenon outside of the confines of small groups. Conflicts are often aggravated and even reach the point of armed struggles due to conditions of dispossession. These eventually lead to war economies which are ultimately beneficial to the rich. Sri Lanka could achieve sustainable peace if solidarity could be created among the dispossessed of the ethnic divide. Genesis 37-50 reveals four challenges to peacemaking in Sri Lanka, namely, (i) constituting Benjamin or creating solidarity among the dispossessed of the ethnic divide, (ii) highlighting the importance of brotherhood/ sisterhood for the survival of the nation which is jeopardized by the existing economic policies which are beneficial to the national and global elite, (iii) understanding peace as renunciation, and (iv) understanding and interpreting forgiveness.
  • Item
    Ideas on Literary Criticism of the Greeks
    (S. Godage and Brothers (Pvt) Ltd, 2017) Jayasekera, K.
    Criteria for evaluating literature has been of controversy throughout the years even since it was first established and became a popular necessity. The numerous ideas pertaining to evaluation has been subject to change before the actual ideas took their form as ‘criteria’. The ‘criteria’ mainly depended on the changing values of the social context they were exercising. On the other hand, literature had been considerably established before its reception and appreciation. Then came to be the relationship between the creative artist and the recipient being guided by a third party. It is then literature ceased to be just ‘good’ or ‘bad’ mostly depending on its appeal. Greek literary theory has served as a foundation on which Western literary criticism had been built. The impact had been such it reverberates in the East of the modern day as well. Often people hark back to the critics of the distant past; quoting them even to the point of miss interpreting them. Refuting also weighs equally to appreciating as well as approving as it signifies its impact on thought. The reason to compile this volume in simple English with quotations to substantiate facts and arguments is to encourage readers to read further on the subject.
  • Item
    Dionysius the God of Drama
    (S. Godage and Brothers (Pvt) Ltd, 675, P. de S. Kularatne Mw., Colombo 10, Sri Lanka, 2015) Jayasekara, K.
    Dionysius is a god who had won the curiosity and fascination of many. I myself have been attracted to the magnificent personality which was a mixture of the so called the good, the bad as well as sanity and insanity. Among an ancient civilization that valued the ‘mean’ in almost all things and had faith in ‘balance, no doubt he seems to be an ‘outsider. There was something Greek as well as some5thing that did not conform to Greek in him which did attract the contemporary as well. The form in which he was worshiped as well as his attributes evoked wonder in the people who stopped to think. This was in a positive manner to the people who were receptive and destructive to those who opposed. No, he definitely did not stand only for intoxication, as many ignorant moderns would believe. Dionysus was prominent as an agent who evoked dormant emotions in man and made him a whole person. He was the only godhead among Greeks who enabled rational man experience ecstasy or the ‘other nesses’ by providing him with an opportunity to stand out of himself and experience the extra-ordinary. The psychological attraction, its results on the minds and the physique of man is something that had drawn attention of many scholars in many fields. Dionysus was a god who was created through the needs of humans, catering to their wellbeing and reciprocating to those who desired him. Social conscience, through mutual collective needs creating a supernatural personality more powerful than those who created him. The only god among the Greeks who enabled his worshipers to become one with the mighty god himself. A god who encouraged man to transcend the limits imposed on himself by man himself. This being one of the reasons for him to be so popular among artistic temperaments in the past as well as in the present. Information on God Dionysius is not scarce. There are many literary sources as well as archeological evidence of different kinds such as pottery paintings and sculpture. The time period the artifacts belong to helps one to trace the establishment as well as the development throughout ancient Greece. Of his attributes, the most popular seems to be his connection with wine revelry and drama. A careful study proves that there is a connection between all that he is associated with. The second part of the book consists of questions and theories that had been put forward by various scholars on the origin of Drama in Greece. The theories had been based on different factors that had come under consideration. Some of these even include evidence from folk lore, religious beliefs, the dramas themselves or archeological findings. Sociological, as well as religious and psychological interpretations at times are supplemented by the political as well as the personalities of individuals. Time is no barrier to the interpretations, for the interest is obviously very much alive and thought provoking.
  • Item
    Language and Literature, Roman Aspect
    (S. Godage and Brothers (Pvt) Ltd, 675, P. de S. Kularatne Mw., Colombo 10, Sri Lanka, 2015) Jayasekera, K.
    භාෂාව හා සාහිත්‍යකරණය - ආදී රෝම අදහස් විමසුමක් බටහිර සම්භාව්‍ය සාහිත්‍ය ඇසුරින් මා ඔබ හමුවට පැමිණෙන්නේ සෑහෙන කාලයකට පසුවය. මීට හේතුව වශයෙන් දැක්විය හැක්කේ පසුගිය වකවානුව තුළ ගී‍්‍රක නාට්‍ය පිළිබඳ තරමක ගැඹුරු අධ්‍යයනයක නිරත ව සිිටීමය. අධ්‍යයනය පර්යේෂණයක මුහුණුවරකින් අවසානයක් දුටුවේ නූතනයේ වේදිකා ගත කරන්නට යෙදුණ ගී‍්‍රක නාට්‍ය පරිවර්තන සහ අනුවර්තන දක්වා හැදෑරීමේ පරාසය පුළුල් කරමිනි. මෙය මහ`ගු අත්දැකීමක් වූයේය. එහි ප‍්‍රතිඵල නොබෝ කලකින් සිංහල පාඨකයා වෙත ග‍්‍රන්ථ මුහුණුවරකින් ඉදිරිපත් කිරීමට බලාපොරොත්තු වෙමි. ශාස්තී‍්‍රය ලිපි කිහිපයක් මගින් ඉංගී‍්‍රසි පාඨකයින් වෙත ඇතැම් හෙළිදරව්වන් දැනට ම ඉදිරිපත් කර ඇත. බටහිර සම්භාව්‍ය සංස්කෘතිය පිළිබඳ ව සිංහල භාෂාවෙන් රචනාවෙහි යෙදීමට මා ඈත් කර තැබූ තවත් කරුණකි. ඒ නම් ඇතැම් සිද්ධීන් ඇසුරින් මගේ සිත තරමක් සසල වී තිබීමයි. මෙම විෂය පිළිබඳ ව සිංහලෙන් ලියැවී ඇති පොත් ඇත්තේ නම් ඒ ඉතා අල්ප වශයෙනි. ඇතැම් පොත්වලින් සාකච්ඡුාවට නැංවෙන කරුණුවලට අමතර ව පාඨකයාට සංස්කෘතිමය පසුබිමක් ලැබෙන්නේ ද නැත. මේ නිසා සමහර අය සිංහලෙන් ලියැවී ඇති පොත්පත් පමණක් පරිහරණය කර, මනෝමය උපකල්පනයන් ඔස්සේ විෂය පිළිබඳ ව සාකච්ඡුා කිරීමට පෙළඹෙති. එම තර්ක විමසන විට පෙනී යන්නේ පුළුල් ලෙස හෝ ගැඹුරින් ඒ පිළිබඳ ව ඔවුන් හදාරා නැති බවයි. මෙවන් අවස්ථාවල මා සිංහලෙන් විෂය කරුණු ඉදිරිපත් කර තිබීම අනුවණකමක් දැයි සිතී මා මනස සසල විය. මීට ප‍්‍රතිවිරුද්ධ ව නැ`ගුණ තර්කය නම් දන්නා දේ තම මව් භාෂාවෙන් පාඨක හමුවෙහි නොතැබීම කුහකකමක් යැයි යන සිතුවිල්ලයි. මේ සියල්ල හේතු කොට ගෙන විරාමයකින් අනතුරුව මම ඔබ අතරට එමි. ඉහත දැක්වූ කාලය තුළ ශාස්තී‍්‍රය ග‍්‍රන්ථ සම්පාදනය කිරීමකට යොමු නොවුවත් නිර්මාණකරණය වෙත යොමු වූ අවස්ථා ඇත්තේය. මෙම නිර්මාණ ඉංගී‍්‍රසි මාධ්‍යයෙන් කවි හා කෙටිකතා එකතූන් වශයෙන් මුද්‍රණය කළෙමි. මෙම කෘති මගේ හදවතේ සිහින සැබෑ කළ මගේ ම දරුවන් වශයෙන් සලකමි. සාහිත්‍ය රසාස්වාදය හා සාහිත්‍යය ඇගයීමේ මිනුම් ද`ඩු වෙත මාගේ සිත යොමු වීමට ඉහත කරුණු ද පාදක වන්නට ඇතැයි සිතමි. විශ්වවිද්‍යාලයෙහි බටහිර සම්භාව්‍ය සාහිත්‍ය විචාරය විෂයයක් වශයෙන් ඉගැන්වුවත් එම විෂයයෙහි ප‍්‍රායෝගික වටිනාකම වැටහෙන්නට වූයේ කලා නිර්මාණකරුවකු වශයෙන් මුහුණ පාන්නට සිදු වූ ඇතැම් කරුණු හේතු කොට ගෙනය. සාහිත්‍ය විචාරකයන් හා සාහිත්‍ය විනිශ්චය කිරීමට යෙදෙන්නන් සාහිත්‍ය ඇගයීම දෙස පුළුල් දෘෂ්ටි කෝණයකින් විමසුමක යෙදීමට පෙළඹෙන්නේ නම් එය කොතරම් යහපත් වන්නේ දැයි සිතුනු වාර අනන්තය. සාහිත්‍යකරණය භාෂාව අතර තිබෙන සහ තිබිය යුතු සම්බන්ධතාවය වෙත මනස යොමු වූයේ මින් අනතුරුවය. සාහිත්‍ය කෘතියක් භාෂා, ව්‍යාකරණ හා සෘජු නීතිරීති ඔස්සේ ගණනය කිරීම කොතරම් සාධාරණ වන්නේ ද? සාහිත්‍යය මගින් සහෘදයාගේ චිත්ත සන්තානය ආමන්ත‍්‍රණය කිරීමේ ප‍්‍රයෝග වැරදි ලෙස වටහා ගැනීම සිදුවිය යුත්තක් ද? ආවේගයක් ජනිත කළ හැක්කේ ආවේගයක් ප‍්‍රතිනිර්මාණය කිරීමට සහජ හැකියාවක් තිබෙන, එය ප‍්‍රවර්ධනය කර තිබෙන දක්ෂයකුටය. එහෙත් ආවේගයක් ප‍්‍රතිනිර්මාණය කිරීමේ දී එය ස්වභාවික ලෙස ඉදිරිපත් කිරීමට යෑමේ දී ඇතැම් නීතිරීති උල්ලංඝනය නොවන්නේ ද? මනුෂ්‍ය ආවේග හා කෘත‍්‍රිම සීමා කොතෙක් දුරට සමබරතාවයකින් තබාගත යුතු ද? මෙවැනි ප‍්‍රශ්න ආදි රෝමයේ ජීවත් වූ සාහිත්‍ය විචාරකයින්ගේ අවධානයට යොමු වී ඇති අයුරු මෙම කෘතියෙන් ගෙන හැර පෑමට උත්සාහ කරමි. භාෂාව හා සාහිත්‍යකරණය පිළිබඳ ව හදාරද්දී කලාකරුවා සතු සමාජ ඥාණය පමණක් නොව ඔහු තුඝ ඇති අන් අයගේ මනෝභාවයන් තේරුම් ගැනීමට ඇති දක්ෂතාවය පවා කොතරම් දුරට බලපාන්නේ දැයි මෙම අධ්‍යයනයේ දී යමකුට පසක් වන්නේය. කෙනකුගේ තරාතිරම පමණක් නොව අභ්‍යන්තර චිත්ත සන්තානයන් පවා හෙළිවන ප‍්‍රධානතම මාර්ගය වන්නේ ඔහුගේ මුවින් පිටවන වචන හා ඒවායේ පෙළගැස්වීමයි. මේ පිළිබඳ ව මනා අවබෝධයක් තිබෙන්නෙකුට අනුකරණය අපහසු කාර්යයක් නොවන්නේය. දැනීම හා ඤාණය හැදෑරීම ඔස්සේ පමණක් නොව සිහි බුද්ධියෙන් ජීවත් වීම හා සංවේදීකම ඔස්සේ ද ගොනු කරගත හැක. හොරස් මේ පිළිබඳ ව පැහැදිලි අර්ථකථනයක් සපයයි. ලොංජයිනස් උනන්දු වී ඇත්තේ භාෂාව හැසිරවීම හා ආවේග උද්දීපනය පිළිබඳ ව නිර්මාණකරුවකු ලබා ගෙන ඇති දැනීම ප‍්‍රායෝගික වශයෙන් කි‍්‍රයාවට නැංවිය හැකි ආකාරය පිළිබඳ ව විග‍්‍රහ කිරීමටයි. ආවේගයක් අනුකරණය කරන්නෙකු තමා ඉදිරිපත් කරන දෙයට අවංක වන්නේ නම්, ඔහුගේ භාෂාව සාමාන්‍ය තත්ත්වයේ සිටින්නකු භාවිත කිරීමට යෙදෙන භාෂාව මෙන් මටසිළුටු ක‍්‍රමානුකූල ලෙස පෙළ ගස්වන ලද වාග්මාලාවක් විය හැකිද? එවැනි නිවැරදි මාධ්‍ය ඔස්සේ තමා ප‍්‍රතිනිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කරන හැ`ගීම් සාර්ථක ලෙස ඉදිරිපත් කළ හැකිද? ඒ ලොංජයිනස් අසන ප‍්‍රශ්නයයි. කලාවත් ස්වභාවික බවත් අතර තිබෙන්නා වූ අන්තර් සම්බන්ධතාවය හේ විමසුමට ලක් කරයි. මෙම කෘතියෙන් ඉදිරිපත් කිරීමට යෙදෙන ප්ලූටාක්ගේ අදහස් සොයා ගැනීමට පවා බෙහෙවින් අපහසු විය. එහෙත් ඔහු විසින් රචිත කලා කෘතියක් කියවිය යුතු ආකාරය පිළිබඳ දක්වා ඇති අදහස් ඔහු සාහිත්‍යය පිළිබඳ ව දක්වන අදහස් පැහැදිලි කරයි. ඔහුගේ අදහස නම් යමක් කියවීමේ දී සිදුවන්නේ රචකයා හා පාඨකයා අතර ගනුදෙනුවකි. මේ ගනුදෙනුවේ දී රචකයා පමණක් නොව පාඨකයා වෙත ද සෑහෙන වගකීමක් හා කාර්යභාරයක් තිබෙන්නේය. සාහිත්‍යය නියමාකාරයෙන් වටහා ගැනීමට හා ඇගයීමට ලක් කිරීමට නම් පාඨක මනස ඒ සඳහා පෙර පුහුණුවක් ලබා විවෘත ව තිබීම අනිවාර්ය වන්නේය. භාෂාව හා සාහිත්‍යකරණය අතර තිබෙන ගණුදෙනුව තේරුම් ගත හැක්කේ ද එවැන්නකුට පමණි. න්‍යාය ධර්මයන් හා තමා හෝ අනුන් විසින් පනවා ඇති නීතිරීති, වැට කඩොළු හා සීමා බන්ධන ඔස්සේ යමකු සාහිත්‍ය විචාරයක යෙදෙන්නේ නම් එය සාහිත්‍යධරයාට කරන බලවත් අසාධාරණයකි. ඔහුගේ ස්වාධීනත්වයට හා නිදහස් චින්තනයට කෙරෙන අභියෝගයකි. කලාකරුගෙන් බලාපොරොත්තු වන්නේ නිර්ව්‍යාජ ප‍්‍රකාශනයයි. එසේ කිරීම සඳහා ඔහුට ස්වාධීනත්වයක් අත්‍යවශ්‍යය. ආදි රෝමයෙහි විසූ සාහිත්‍ය විචාරකයන් තිදෙනකු විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද සාහිත්‍ය නිර්මාණකරණය හා භාෂාව පිළිබඳ ව අදහස් නූතන පාඨකයන් වෙත ඉදිරිපත් කළ යුත්තේ යැයි තීරණය කෙරුණේ එහි කාලීන වැදගත්කම හේතු කොට ගෙනය.
  • Item
    The Dramatics of Trojan Women on Sri Lankan Stage
    (Centre for Promotion Ideas, 2015) Jayasekera, K.
    The attraction of Classical Greek drama to the Sri Lankans in the twenty first centaury is an interesting phenomenon. Among the dramas the Trojan Women of Euripides had become most popular during the later period of the ethnic conflict in the country, namely the thirty years of war with the LTTE, which brought many a suffering to all Sri Lankans. In this study investigations have been made on how the production was translated, staged and received during the years of turmoil. Trojan Kanthavo, the adaptation of Trojan Women attracted many and diverse criticisms from the Sinhalese and the Tamil audiences. There was a notable difference in the reactions of the both racial communities. There were threats not only to the director but to artists who participated in the play as well. A series of interviews and critical analysis of available material from journal and newspaper articles were made in carrying out the research. Personal interviews had to be carefully scrutinized as they revealed much of audience reaction. Findings proved that Greek Drama could be staged irrespective of the difference of time and place to address contemporary problems. The flexibility of the tradition enabled modern artists to experiment based on firm foundations of the Classics. More than a decade had passed since the first staging, of Trojan Kanthavo, yet the drama instigated by it seems to still go on.ie the recent court case against those who led the attacks and the consequent forgiving by the injured parties.
  • Item
    Impact of the political and social situation on New Greek Comedy
    (2015) Jayasekera, K.
    The social and political underwent a drastic change when Athens lost its independence when defeated and became a subject state of Macedonia. The paper is an examination of how the above situation affected the creative artists in the field of Drama. On examination it is shown that people like Menander had refused to be denied the right to entertain the public with his dramas. Yet the lack of freedom had made him work mindfully of his limitations. These limitations had come in the form of social and political restraints that were experienced by them at the time. The atmosphere and the minds of the people had undergone a transformation as well. The subject matter, the style of presentation and the impact of the New Comedy on the audience Had paved the way for the poets to introduce a new form of comedy. This unlike the Old Greek Comedy, dealt with the individuals mostly at a domestic level. Each argument is supported by examples from the available texts that have survived the tests of time.
  • Item
    The Social and Political impact on Old Greek Comedy
    (Pavara, International Sama Viharaya, Gampaha, 2015) Jayasekera, K.
    The study is based on the political and social atmosphere in Athens in the 5th century BCE to facilitate a genre such as Old Greek Comedy to come in to existence..The freedom of direct Democracy enhanced by the traditional features that entertained the audience at various levels were looked into. Since the only prevailing examples are the comedies of Aristophanes, the poets personality, his vision and attitude had to be examined as well. Hence the quotations and comments to enhance the arguments. In evaluating the impact a feature that one is unable to overlook is the fact that the system and tradition already had considered dramas were an effective mode of mass media that a clever poet could manipulate. The theatre, the structure and the religious + social seems to have played a considerable role while contributing to the wider political aspects.
  • Item
    A Critical examination of Plato’s ideas on imitation and inspiration in literature
    (Journal of Humanities, University of Kelaniya, 2012) Jayasekera, K